Протознак – понятие, с помощью которого я выделяю особое состояние художественного произведения, когда его смысл еще не редуцирован в знак. Протознак – это «подвижное» и изменяемое состояние смысловых значений, это процесс их конструирования, подбора элементов, создания вариантов, это «недосказанность», противоречивая сложность и избыточность. Протознак невозможно спроектировать – он сам является средством проектирования.
Конструирование метафор, репликации и метафоры жизни, органопроекция и «гримасы космоса», «охотники в цифровом лесу» и выявление знаково-символических ресурсов города Коломны, а также инструменты для проектирования фигуративной облачности, диалог с Караваджо и Мунком – это кое-что из содержания моей выставки «Протознаки». Выставка сложилась из двух циклов работ. Их можно условно разделить на деревянные и железные. Но их объединяет единство художественного метода, который я определяю, как состояние протознака.
«Протознак» – понятие, с помощью которого я выделяю особое состояние художественного произведения, когда его смысл еще не редуцирован в знак. Протознак – это «подвижное» и изменяемое состояние смысловых значений, это процесс их конструирования, подбора элементов, создания вариантов, это «недосказанность», противоречивая сложность и избыточность. В протознаках сохраняются чувственные следы от реальных впечатлений и от процесса размышлений автора.
Протознак невозможно спроектировать – он сам является средством проектирования.
Смыслы протознаков «почти понятны» и их метафоры открыты и воспринимаемы. Организующим свойством протознаков является внутренняя схема явлений, получающая свое воплощение в структуре произведений. И самое главное, протознак может превращаться в знак, готовый к ретрансляции с помощью разных средств выражения.
Антропогенез и феноменальность каждой жизни, ремесленные инструменты и объекты археологии, технические артефакты разных эпох и развивающие конструкторы составляют круг идей и «материй», из которых я конструирую свои протознаки – модели возможных метафор – объектов, слов, схем, образовательных и социокультурных проектов.
В этом смысле конструкторы используются мной для создания именно моделей (не «прототипов»!) – не завершенных, а открытых насквозь, прозрачных, хрупких, изменяемых, демонстрирующих свою конструкцию и «внутренности». Процесс конструирования, игры с наборами разных элементов, постепенно занял ключевую позицию в моем художественном методе, позволив выделить особый класс интеллектуальных инструментов, используемых для порождающей деятельности и названных мной семантическими генераторами. Семантические генераторы создавались в разные исторические эпохи и имеют очень разные воплощения, но одну функцию – производить на свет новый смысл.
На выставке представлены объекты, собранные из очень разных материалов. Дерево и металл, пластик и войлок, хлеб и воск, графит и свет – используются для овеществления протознаков.
Метафоры человеческой жизни – структуры, развивающиеся за счет застревающих в них объектов, превращающихся в конструкционный материал и создающих феноменальность «моделей жизни», конструировались из дерева и других «естественных» материалов, вбирая в себя археологические и исторические артефакты. А для протознаков «эмоций космоса» конструктивной основой стали детали конструктора meccano и крепежные детали, которые можно купить на любом строительном рынке мира.
Описание сверхмузея, воплощающего самые актуальные и радикальные музеологические идеи. Метрология, канализация, кураторская игра с «жемчужинами коллекции», новые методы хранения и социализации художественного наследия. Эта концепция музея создана в форме «книги художника» и переведена в цифровой формат.
В книге объединены два объекта, составившие единый проект. Это
статья в каталог выставки «Иллюзион. От ярмарочного аттракциона до
медиаинсталляции» (ГЦСИ, Н. Новгород, Арсенал, 2011 г.) и описание
инсталляции «ОПТИМИЗАЦИЯ ИЛЛЮЗИЙ ИЛИ МИСТЕРИЯ ВОЛШЕБНОГО ФОНАРЯ», представленной на этой выставке.
Репрезентативная оптика. Умо-Зрение. Проекция. Интерференция. «Пляска смерти» Бернта Нотке. Зависимость мировоззрения от стратегий зрительного восприятия.
Книга об истории создания Мастерской художественного проектирования. О моём отношении к художественному образованию, о моей мастерской в Краснопресненской художественной школе, о кризисе и новой независимой мастерской в Кадашах. Книга написана к выставке «От мольберта до компьютера» (к 20-тилетию Мастерской), проходившей в галерее «На Солянке» в 2008 году.
Книжка – авторский комментарий к постоянной палеонтологической экспозиции Музея-заповедника «Дивногорье». Палеонтология, геология, философия и искусство составляют содержание экспозиции, рассказывающей об эволюции планеты и жизни на ней. Экспозиция «Детство Земли» была признана лучшим реализованным проектом грантового конкурса фонда Владимира Потанина "Меняющийся музей в меняющемся мире" за 2015 год.
Основные выставки, фестивали, проекты с 1983 по 2017 гг.
2017 «Между МИФОМ и УТОПИЕЙ. Между ПУСТОТОЙ и СВОБОДОЙ». Галерея Дома искусства Таллина (Tallinna Kunstihoone), Эстония.
2016 «Меркур и другие конструкторы. История развивающих конструкторов и новые тенденции». Куратор. Культурный центр ЗИЛ и Чешский центр в Москве.
2015 «Фигурина». Международный фестиваль современного художественного образования. Куратор. Культурный центр ЗИЛ.
2015 «Детство Земли» (Музей-заповедник «Дивногорье», 2015 г). Постоянная палеонтологическая экспозиция музея под открытым небом. Проект-победитель V грантового конкурса "Меняющийся музей в меняющемся мире" Благотворительного фонда Владимира Потанина. Лучший реализованный проект 2015 г.
Воронежская область, Дивногорье, Россия
2014 «Искусство против плесени». Выставка-манифест пермской деревянной скульптуры. Пермская художественная галерея, Пермь.
2014 1-й Фестиваль Индустриальной культуры. Куратор и автор экспозиций: - «ЗИЛ. Наследие» (выставка посвящена истории создания и ликвидации завода);
- «Выбывшие дети» (школьные групповые фотографии разных десятилетий);
- «Между МИФОМ и УТОПИЕЙ. Между ПУСТОТОЙ и СВОБОДОЙ» (художественное исследование с помощью случайных вещей истории Берлина первой половины ХХ века).
2014 «Ниже Нижнего: Новейшие опыты околоволжского краеведения». Инсталляция «Тетюши». Государственный центр современного искусства «Арсенал», Нижний Новгород. Россия
2011 «ИЛЛЮЗИОН. От ярмарочного аттракциона к медиаинсталляции». Светокинетическая инсталляция "Оптимизация иллюзий". Государственный центр современного искусства "Арсенал", Нижний Новгород и Государственный политехнический музей, Москва. Россия
2009 «Коломенский конструктор». Выставка проектной мастерской, работавшей в рамках исследовательского проекта «Музейный посад. Новая жизнь старого города». Музей И.И. Лажечникова. Коломна. Россия
2008 «Современное искусство. От мольберта до компьютера». Ретроспективная выставка Мастерской художественного проектирования под руководством Николая Селиванова за 20 лет работы. Галерея «На Солянке», Москва. Россия
2008 «Artist's book. Аккумуляция 2008». Международный выставочный проект. Государственный выставочный зал "Галерея XXI века", Москва. Россия
2006 «[ + ] или Книга Памяти Манифеста Футуристов». Интерактивный объект, мультимедиа. Тематический проект «ДВА/ТРИ (Велимир Хлебников)». Международная книжная ярмарка «non-fiction». Центральный дом художника. Москва. Россия
2006 «НеоЛит. Современная русская книга художника на рубеже веков». Пермская Государственная картинная галерея. Россия
2006 «Artists-book.ru». Центральная экспозиционная инсталляция и программа воркшопов; 1-й Московский международный открытый книжный фестиваль, ЦДХ, Москва. Россия
2005 «Книга художника», 1-я Московская международная выставка-ярмарка. ЦДХ, Москва. Россия
2005 «Авторская книга – 2». ГЦСИ, Москва. Россия
2003 "XX век. Мастерская художника". Свето-кинетическая инсталляция "Путешественник по всем векам" (на тему фигурины Эль Лисицкого). Государственная Третьяковская галерея на Крымском валу, Москва. Россия
2002 «Сад наслаждений. Глюкомобиль». Кинетическая инсталляция. Выставка «Пробка/Traffic». АвтоРадио и Галерея L, Москва. Россия
2001 «Древнейшие концепты шаманизма. Эпоха свершений» (о шаманизме и нанотехнологиях). Мультимедийный перформанс в форме научного доклада. В рамках Московской Театральной Олимпиады. Театр Драматического искусства А. Васильева. Москва. Россия
2001 «EVO1». Первый российско-американский проект медиа искусства. Whitney Museum of American Art, Российский государственный гуманитарный университет, Центральный Дом Журналиста. Куратор с российской стороны и один из участников. Галерее L. Москва. Россия
2001 «mail@email.art». Выставка искусства почты. Художник и куратор проекта. Галерея L, Москва. Россия
2000 «АртЁлка’2000». Экспозиционная инсталляция, образовательная программа, CDRom, книга художника. Пространство Краснопресненской детской художественной школы, Москва. Россия
1999 «memoлетности» (Memory flashing). Фотопроект в парке. Пертергоф | Версаль. Петергофский дворцово-паркового музейный комплекс, Петродворец. Россия
1998 «Пикник на опушке». Мультимедиа проект и инсталляция.
Московская международная художественная ярмарка Арт Манеж’98. Москва. Россия
Международного фестиваля кино, видео и новых медиа. Монреаль, Канада
2000 Фестиваль новых медиа. Сплит. Хорватия
2001 «evo1». Галерея L. Москва. Россия
1997 «Ризома священная». Презентация Музейной лаборатории ЦСИ Сороса. Инсталляция на Форуме культурных инициатив. Малый Манеж. Москва. Россия
1996 «Мастерская Создателей». Выставка – мистификация. В рамках программы выездной сессии ЮНЕСКО по вопросам гуманитарного образования. Российский Государственный Гуманитарный Университет, Москва. Россия
1996 «Ковер Мейерхольда». Историко-культурная реконструкция. Разработка концепции, видео. Проект на Московской международной художественной ярмарке Арт Манеж’96, Москва. Россия
1995 «Skeleton*Frame». Видеоарт. В экспозиции Международного фестиваля «Видео и электронные технологии». Монреаль, Канада
1995 «Остров» и «Оранжерея». Экспозиционные разделы на Московской молодежной выставке. Дом Художника на Кузнецком мосту, Москва.
1995 «Трансгрессия». Художественный проект в музее. Разработка концепции, видеоинсталляция, фильм. Государственный Музей Искусств Восточных Культур, Москва. Россия
1994 «После хирургии». Свето-проекционная инсталляция. Галерея «Школа». Центр Современного Искусства (ЦСИ), Москва. Россия
1994 «Просцениум». Видео инсталляция на выставке «NewMediaTopia». Центр Современного Искусства Сороса, Центральный Дом Художника, Москва. Россия
1993 «Пурпурная пирамида». Оптическая инсталляция, галерея «Школа», Центр Современного Искусства, Москва. Фестиваль Современного Искусства, Красноярск. Россия
1993 «Московский модерн». Экспозиционная инсталляция, включающая свето-проекционные и кинетические объекты. Пространство Краснопресненской детской художественной школы, Москва. Россия
1993 «Enfant Terrible». Экспозиционная инсталляция, включающая свето-проекционные и кинетические объекты. Галерея «Школа» на художественной ярмарке АРТ-МИФ. Центральный выставочный зал Манеж, Москва. Россия
1992 «Оптимизация иллюзий». Оптико-кинетическая инсталляция в витринах Дизайн-Центра, Пушкинская площадь, Москва. Россия
1992 «Даная». Перформанс с использованием лазера и живой модели. Московский "Дизайн-Центр", Пушкинская площадь, Москва. Россия
1991- 1992 «Кижи». Экспозиционная инсталляция, включающая свето-проекционные объекты. Государственный музей-заповедник «Кижи» (остров Кижи, Карелия). Пространство Краснопресненской детской художественной школы, Москва. Россия
1991 «Светильники для школьного гардероба». Свето-проекционная инсталляция. 19 Московская молодежная выставка, Дом художника на Кузнецком мосту. Москва, Россия
1990 «Возвращение богов». Инсталляция. Всероссийская молодежная выставка. Центральный дом художника. Москва, Россия
1989 «Новый год на Марсе» и «Музей труда». Инсталляции (термин «инсталляция» был впервые использован в каталоге отечественных официальных художественных выставок для определения формы произведения). Всесоюзная молодежная выставка. Центральный выставочный зал Манеж. Москва, Россия
1988 17 Московская молодежная выставка. Дом художника на Кузнецком мосту. Москва, Россия
1983 12 Московская молодежная выставка. Москва, Россия
Селиванов Н. Л., Селиванова Т. В. Основы инфографики. 5-7 классы. Учебное пособие для внеурочной деятельности. М., Просвещение. 2019 ISBN 978-5-09-072461-6
Селиванов Н. Л., Селиванова Т. В. Основы инфографики. 1-4 классы; Учебное пособие для внеурочной деятельности. М., Просвещение. 2019 ISBN 978-5-09-069020-1
Н. Селиванов. Компьютерная педагогика в художественном образовании детей и подростков: Теоретические основы и опыт внедрения. М.: Красанд, 2011. 160 с. ISBN 978-5-396-00379-8
Education, Art and ICTs: Integration for the Development of One's Personality. Final Report and Selected Materials. М. : Институт информационных технологий в образовании ЮНЕСКО, 2004. (URL http://iite.unesco.org/ pics/publications/en/files/3214631.pdf,
дата обращения 08.09.2019)
Селиванов Н.Л., Селиванова Т.В. Мастерские Будущего. Опыты построения образовательных моделей на основе современных художественных практик в Москве. // Педагогика искусства: сетевой журн. 2011, №3. (URL: http://www.art-education.ru/AE-magazine, дата обращения 29.10.2011)
Tatyana Selivanova, Nikolay Selivanov. Workshops of the Future. The designing of educational frameworks on the basis of contemporary art in Moscow. // Eksperimenta!. официальный cайт молодежного триеннале современного искусства. Eksperimenta! в Таллинне. (URL: http://www.eksperimenta.net/ohjur/wp-content/uploads/2011/05/ selivanov_nikolay_tatyana.pdf, дата обращения 29.10.2011)
Cеливанов Н.Л. О свободных искусствах и школьном тупике. Археология понятий, манифест и итальянский опыт. // Педагогика искусства: сетевой журн. 2010, №4. (URL: http://www.art-education.ru/ AE-magazine, дата обращения 15.02.2011).
– В статье переосмысляются концептуальные аспекты базовых понятий художественного творчества – «techne», «ars», «изобразительное искусство», «визуальное искусство». Принимая в качестве идеала опыт античного развития свободно мыслящей самостоятельной личности, автор предлагает радикально изменить позицию и цели современного общего образования с индустриально-политехнической идеологии на творческую гуманитарную.
Селиванов Н.Л., Селиванова Т.В. Книга художника. М. : Мастерская художественного проектирования, 2004. – 1 электрон. опт. диск (CDRom).
– Творческая образовательная система с виртуальными конструкторами для детей и подростков, устанавливающая преемственную связь между книгой и компьютером, формирующая проблемное поле для актуального творчества. Система дает первоначальные представления о семиотике, теории коммуникации, истории медиа культуры, истории книгопечатания, современном искусстве.
Селиванов Н.Л. Возвращение волхвов. М. : Мастерская художественного проектирования, 2005. – 1 электрон. опт. диск (CDRom).
– Творческая образовательная система для детей и подростков, рассказывающая об истоках западно-европейского искусства, истории поздней античности, зарождении христианства. Диск посвящен самому излюбленному сюжету западно-европейского искусства – «Поклонению волхвов». Система включает в себя виртуальный конструктор «даров».
Селиванов Н.Л. Диафильм. Образовательная система. М. : Мастерская художественного проектирования, 2007. – 1 электрон. опт. диск (CDRom).
– История до-компьютерных медиа – волшебного фонаря, ранней анимации, оптических игрушек. Рассказывается о развитии нарративных форм искусства, зарождении кинематографии. Целый спектр виртуальных конструкторов и проектных инструментов, дополняющих теоретические материалы, позволяют использовать этот диск в качестве основы больших образовательных циклов по истории и теории медиа культуры.
Селиванов Н.Л. Волшебный фонарь. Из истории медиа. // Искусство в школе. 2008. Тематический выпуск №5. Экранные искусства: творчество и образование. – С. 30-33.
Селиванов Н.Л. О методологических основах интеграции компьютерных технологий в художественное образование. // Информационное общество, культура, образование. 10 лет ежегодной международной конференции «EVA Москва». М.: Центр ПИК, 2007.
Селиванов Н.Л. Сочини пейзаж. Виртуальный конструктор на основе картин Федора Матвеева. М.: Государственная Третьяковская галерея, 2008. – 1 электрон. опт. диск (CDRom).
– Игровой развивающий инструмент, раскрывающий для современного ребенка смысл и закономерности жанра классического пейзажа.
Селиванов Н.Л. Предыстории (к 20-летию деятельности Мастерской художественного проектирования). М. : Мастерская художественного проектирования. 2008. 128 c.
– Книга знакомит с опытом инновационной деятельности в области художественного образования. Интеллектуализация художественного образования, развитие проектного мышления у детей, творческое познание мира средствами информационных технологий, вопросы актуализации культурного наследия и многие другие проблемы современной культуры определяют содержание книги.
Селиванов Н.Л. Проектирование как творческое познание. Поиск методологических основ для интеграции компьютерных технологий в художественное образование. // Педагогика искусства: сетевой журн. 2008, №3. (URL: http://www.art-education.ru/ AE-magazine, дата обращения 15.02.2011)
Селиванов Н.Л. Педагогические условия интеграции компьютерных технологий в художественное образование подростков. : дисс. канд. пед. наук: 13.00.02 / ИХО РАО. М.: 2008.
Селиванов Н.Л. Роль компьютера как творческого инструмента в процессе социализации современного подростка. // Педагогика искусства: сетевой журн. 2008, №4. (URL: http://www.art-education.ru/AE-magazine, дата обращения 15.02.2011)
Селиванов Н.Л. Интеграция искусств как основа педагогических методов развития творческого мышления учащихся с помощью компьютерных технологий // Интеграция искусств в систему непрерывного образования: воспитание искусством детей и молодежи как фактор социализации личности в меняющемся мире. Сб. науч. статей / Ред.-сост. Е.П. Олесина / Под общей ред. Л.Г. Савенковой. – М.:ИХО РАО, 2008. C.242-249
Селиванов Н.Л. Компьютерная педагогика. Концептуальные основы новой науки. // Материалы 12-й ежегодной международной конференции «EVA 2009 Москва». М.: Центр ПИК, 2009.
Селиванов Н.Л. Музей Идей, Проектов и их Воплощений. М.: Национальный фонд подготовки кадров, 2009.
Селиванов Н.Л. Виртуальные тренажеры для художественного проектирования // Международная конференция «EVA 1998 Москва». Материалы конференции. – М.: Центр ПИК, 1998.
Селиванов Н.Л. Опыт настоящего. Коломна. // Сб. статей Коломенский посад. Концептуальные основы развития. Коломна: ИД «Лига», 2010. С. 9 – 45.
– Концептуализация деятельности в области культурного наследия на основе результатов большого творческого исследовательского проекта, направленного на выявление актуальных знаково-символических ресурсов г. Коломны. Проект под названием «Коломенский конструктор» был осуществлен группой бывших учащихся «Мастерской художественного проектирования» под руководством Н. Селиванова.
Селиванов Н.Л. Стиль стали. Творческая игровая развивающая система. М. : ОАО «Северсталь», Государственная Третьяковская галерея, АНО «Мастерская художественного проектирования», 2010. – 1 электрон. опт. диск (CDRom).
Cеливанов Н.Л. «Капсула времени" в эпоху постмодернизма: книга художника как экспериментальная форма творчества // Библиотечное дело. - 2007. - N 1(49) . - С. 40-43. (URL: http://www.bibliograf.ru/issues/ 2007/1/64/0/645, дата обращения 29.10.2011)
Селиванов Н.Л. Арт-Навигатор. М. : Издательство Российского государственного гуманитарного университета, 1999. – 1 электрон. опт. диск (CDRom).
– Первое электронное учебное пособие проектного типа, основанное на возможностях тематической навигации в сети Интернет. Пособие было разработано для новой специализации «кураторство проектов современного искусства» в Российском государственном гуманитарном университете.
Селиванов Н.Л. РГГУ – университет будущего. К созданию новой образовательной модели. М.: Издательство Российского государственного гуманитарного университета, 2000. – 1 электрон. опт. диск (CDRom). – Концепция, содержание, программирование, дизайн.
Селиванов Н.Л. РГГУ – университет нового поколения. К созданию новой образовательной модели. М.: Издательство Российского государственного гуманитарного университета, 2000. – 1 электрон. опт. диск (CDRom).
– Электронное вложение в книгу академика Юрия Афанасьева «Университет нового поколения», в котором представлено «видение» и презентация новой образовательной системы университетского типа, развивающейся в медиа среде. Диск позиционировал новую идеологию развития образования.
Селиванов Н.Л. Субъективный взгляд на музей из виртуальной реальности // Музей и новые технологии. М.: Прогресс-Традиция, 1999. С. 198 – 205.
Селиванов Н.Л., Селиванова Т.В. Я – архитектор. Рабочая тетрадь. М.: Открытый мир,1997
Основные научные интересы и направления теоретической и педагогической деятельности:
теория и практика инновационного художественного образования для детей и подростков, разработка теоретических основ компьютерной педагогики, история европейской педагогики, когнитивистика и развитие методов интеллектуализации художественного образования, игровые формы образовательной деятельности, философия техносферы, история до-индустриальных медиа, теория информации и коммуникации, разработка творческих образовательных электронных систем для музейной деятельности, проекты по выявлению, актуализации и проектированию символических ресурсов на основе культурно-исторических исследований, просветительская деятельность в области внедрения информационных технологий в сферу культуры и образования, история и теория проектной культуры.
Формы художественной деятельности:
исследовательские художественно-образовательные проекты (как куратор и участник), интерактивные мультимедиа проекты, информационные художественные проекты, гибридные художественно-научные проекты (программа «Трансгрессия» см. ниже), книга художника ( artist ' s book ) и мейларт, аккумулятивные объекты, включающие в себя исторические и археологические артефакты, свето-оптические проекционные устройства и инсталляции, кинетические объекты и инсталляции.
Образование
Московское училище «памяти 1905 года», живописно-педагогическое отделение;
Московский государственный художественно-промышленный университет им. Строганова, факультет монументально-декоративного искусства.
Ученая степень
Кандидат педагогических наук по специальности «Теория и методика обучения и воспитания». Диссертационное исследование на тему «Педагогические условия интеграции компьютерных технологий в художественное образование подростков» (2009 г.)
Краткая творческая биография
Выставочная деятельность – с 1983 года.
С 1987 по 2003 год – авторская мастерская «Проектирование и дизайн» в Детской художественной школе «Краснопресненская». Организация компьютерной студии в школе – в 1993 году.
С 1991 – по 1995 сотрудничество с Центом современного искусства (на М. Якиманке, Москва). Выставочная деятельность в галерее фотоискусства «Школа». В 1994/ 95 со-организатор и со-куратор первого в России образовательного проекта в области современного искусства «Объединенные художественные мастерские» (ОХМ).
С 1995 по 2003 год старший преподаватель Российского Государственного Гуманитарного Университета. Автор новой специализации, готовящей кураторов проектов современного искусства на факультета Всеобщей Истории Искусств. Получатель нескольких грантов университета, в том числе автор медиа проекта «Университет нового поколения», представлявшего видение развития университета в информационную эпоху (под руководством академика Ю.Н. Афанасьева; РГГУ, 2001, CDRom ).
С 1995 года куратор художественной программы "Трансгрессия". Проекты программы направлены на интерпретацию культурного наследия средствами современного искусства. Программа развивается до настоящего времени – последний проект «Коломенский конструктор» был осуществлен для открытия Центра экспериментальных музейных технологий (центр создавался для мониторинга проектов – победителей конкурса «Меняющийся музей в меняющемся мире» Фонда Потанина) в Коломне в 2009 году.
Автор виртуальной «Музейной лаборатории» Центра современного искусства Сороса (1996 – 1998, Москва). Эксперт и преподаватель программ, осуществлявшихся ЦСИ Сороса.
Автор и ведущий проекта интернет вещания "Интернет Галерея", осуществленного совместно с Пресс-Центром Центрального Дома Журналистов (2000-2002).
Ведущий специалист и автор keynote проекта «Education, Art and ICT: integration for development of one's personality» в Институте ЮНЕСКО по Информационным Технологиям в Образовании (2003 год).
Разработчик инновационной мультидисциплинарной образовательной системы «Музей Идей. Культура. Наука. Технология» для проектной образовательной деятельности на основе Единой коллекции Цифровых Образовательных Ресурсов (Национальный Фонд Подготовки Кадров, 2009 год).
Генеральный директор АНО «Культурное наследие в цифровых технологиях. АДИТ-ПРЕМИЯ».
Куратор ежегодного российского Музейного Компьютерного Фестиваля (с 2002 по 2015), проходящего одновременно с конференцией АДИТ (НП «Автоматизация деятельности музеев и информационные технологии»).
Директор и художественный руководитель «Мастерской художественного проектирования».